POR FERNANDO MONTERO, 14 DE ABRIL DE 2026
Hay campañas que informan, campañas que entretienen y campañas que se te quedan grabadas por la fuerza de su puesta en escena. Las cinco acciones que repasamos a continuación comparten precisamente esa virtud: no se limitan a contar un mensaje, sino que lo transforman en una experiencia llamativa, inesperada y muy fácil de recordar. Ya sea a través del humor, de una demostración extrema, de una activación inmersiva o de un experimento fuera de lo común, todas entienden que hoy la atención se gana haciendo visible la idea.
ARTÍCULO PATROCINADO POR MYNEWS
En un contexto en el que las marcas compiten no solo por vender, sino por resultar memorables, estas campañas demuestran que la creatividad más eficaz suele ser la que consigue traducir un atributo, un posicionamiento o una promesa en algo que el público pueda ver, comentar y compartir. Son cinco ejemplos recientes de cómo convertir un concepto estratégico en una ejecución con gancho.
A continuación, repasamos cinco campañas desarrolladas en las últimas semanas que han sabido llevar su mensaje más allá del formato publicitario convencional para convertirlo en escena, relato y conversación.
1) Colgar a varias personas con unas gotas de pegamento
Loctite ha optado por una vía tan directa como contundente: demostrar la eficacia del producto en vez de limitarse a proclamarla. Y lo ha haehco con una acción que desafía la gravedad en pleno centro comercial L’Illa Diagonal de Barcelona, donde varias personas fueron colgadas boca abajo con unas gotas de adhesivo aplicadas en la suela de sus botas. La marca transforma así su principal atributo, la fuerza, en un espectáculo en vivo imposible de ignorar.
Lo interesante de la propuesta es que convierte una demostración técnica en una experiencia con gran potencial de notoriedad. La acción no se queda en el impacto visual, sino que se refuerza con la presencia de influencers que participaron en el reto y lo amplificaron en redes sociales, añadiendo prueba social a la prueba de producto. El resultado es una campaña que une credibilidad, sorpresa y difusión digital.
Además, la activación se completó con un photocall temático y un espacio de personalización de bolsas de tela, ampliando la experiencia para el público asistente. De este modo, Loctite no solo exhibe la capacidad de su producto, sino que la convierte en vivencia compartida y en recuerdo de marca.
2) ¡Alba Carrillo ha sido engañada!
Better Balance acierta al apropiarse de los códigos de la prensa rosa y llevarlos a su terreno con inteligencia y humor. La campaña arranca con Alba Carrillo publicando un contenido que sugiere una nueva decepción personal, activando de inmediato el resorte del cotilleo y la especulación en redes. La marca entiende muy bien cómo funciona la atención en el entorno digital y utiliza ese mecanismo como detonante narrativo.
La gracia está en la resolución: el supuesto disgusto no tenía nada que ver con una historia sentimental, sino con el descubrimiento de que el perrito caliente que Alba había disfrutado tanto estaba hecho con una Frankfurt 100% vegetal de Better Balance. Ese giro final convierte la intriga en prueba de producto y rompe prejuicios sobre las alternativas plant-based desde un código popular, ligero y muy compartible.
Es una campaña especialmente eficaz porque no sermonea ni entra en un discurso racional sobre alimentación vegetal. Prefiere desmontar objeciones a través de una situación divertida y un rostro con fuerte tirón mediático. La marca logra así que su mensaje sobre sabor y disfrute entre en conversación de forma orgánica y con una ejecución muy alineada con la lógica del social media.
3) Mejor las recomendaciones de un experto que las de tu ‘cuñao’
La nueva campaña de Nautalia parte de un insight tan simple como universal: todos tenemos cerca a alguien que recomienda viajes con absoluta seguridad, aunque en realidad solo conozca uno o dos destinos. Desde esa observación cotidiana, la marca construye una campaña de humor que pone el foco en el valor real del asesoramiento profesional, especialmente en viajes complejos o de gran envergadura.
La idea funciona porque enfrenta dos figuras muy reconocibles: el amigo o familiar que opina con convicción y el agente de viajes que sí cuenta con experiencia, criterio y conocimiento. Bajo el concepto “Cuidado con los que recomiendan que muchas veces solo conocen eso”, Nautalia convierte un problema de posicionamiento en una escena fácil de entender y de recordar. No vende solo viajes: vende tranquilidad, conocimiento y acompañamiento experto.
Otro de los aciertos es que esta idea no se agota en una pieza concreta, sino que se articula como plataforma de comunicación, “Elige viajar bien”, y se despliega en cine, televisión, digital, redes sociales, radio, exterior y autobuses. Eso refuerza su consistencia y ayuda a fijar una percepción de marca cercana, útil y con algo relevante que decir más allá de la oferta comercial.
4) Un barco atunero ‘atraca’ en el centro de Madrid
Pocas cosas resultan tan eficaces como alterar el contexto para captar atención. Eso es justo lo que consigue OPAGAC con esta acción de Hands for the Oceans: convertir la explanada de Príncipe Pío en una especie de puerto de alta mar y trasladar al centro de Madrid una realidad que normalmente permanece lejana para la mayoría de los ciudadanos. La irrupción de un “barco atunero” en plena ciudad ya es, por sí sola, un gesto de gran fuerza comunicativa.
La campaña gana profundidad al combinar esa primera capa de sorpresa con una experiencia inmersiva dentro de un autobús tematizado, donde los asistentes pueden descubrir mediante realidad virtual cómo se pesca el atún bajo estándares de sostenibilidad y respeto a los derechos laborales. Es una manera muy eficaz de traducir un discurso institucional o sectorial en una vivencia concreta, pedagógica y emocional.
La proyección de un extracto del documental 1’17 añade además una dimensión humana que enriquece el relato. La sostenibilidad deja de presentarse únicamente como una cuestión medioambiental para incorporar también el factor social y laboral. Ahí reside uno de los grandes aciertos de la acción: ampliar el marco de conversación y hacerlo de forma tangible, cercana y experiencial.
5) Una prueba de conducción bajo hipnosis
CUPRA lleva la idea de experiencia de marca un paso más allá con una propuesta verdaderamente singular: una prueba de conducción bajo hipnosis para presentar el CUPRA Tindaya. La campaña parte de un reto creativo muy interesante: cómo hacer que el público sienta la emoción de conducir un show car que aún no es apto para circular por carretera. En lugar de ocultar esa limitación, la marca la convierte en el motor de una idea radicalmente distinta.
A través de sesiones individuales de hipnosis ericksoniana con creadores de contenido del mundo del motor y del entretenimiento, la campaña propone una vivencia que sucede en la mente, pero que busca activar sensaciones reales. El planteamiento encaja muy bien con el universo aspiracional y emocional de CUPRA, una marca que pone en el centro la conexión entre conductor y vehículo. Aquí no se presenta solo un coche, sino una experiencia sensorial y casi futurista alrededor de él.
La ejecución también destaca por su concepción transmedia. CUPRA articula una historia principal en su canal de YouTube y la expande a través de los perfiles de los distintos creadores, cada uno con su mirada y su comunidad. Además, la recreación de las pruebas con IA permite visualizar ese viaje emocional y adaptarlo a diferentes plataformas. El resultado es una campaña con un concepto potente, una mecánica inesperada y una narrativa diseñada para multiplicar alcance y relevancia.
ARTÍCULO PATROCINADO POR MYNEWS
